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Fiche métier

costumier / costumière

L'habit fait le moine, du moins sur scène ! Le costumier habille les artistes en fonction de la psychologie des personnages qu'ils incarnent. Ses créations doivent se fondre harmonieusement dans les décors et servir la mise en scène.

  • Niveau d'accès : bac + 2
  • Salaire débutant : 1540 €
  • Statut(s) : Statut artisan, Intermittent du spectacle
  • Synonymes : Assistant/e costumier/ère,
    Concepteur/trice de costumes,
    Costumier/ère de scène,
    Costumier/ère-réalisateur/trice,
    Couturier/ère spectacle
  • Métiers Associés :

    Chef/fe costumier/ère,
    Créateur/trice de costumes,
    Décorateur/trice-costumier/ère

  • Secteur(s) professionnel(s) :

    Arts du spectacle - Audiovisuel

  • Centre(s) d'intérêt :

    J'aime bouger,
    Je rêve d'un métier artistique,
    Je veux travailler de mes mains

Le métier

Nature du travail

S'adapter au contexte

Au cinéma, le costumier se montre attentif au moindre détail, le cadrage serré d'une caméra pouvant facilement révéler un défaut. Pour un film d'époque, il effectue des recherches documentaires, historiques et iconographiques sur la période concernée : formes, couleurs, tissus des vêtements. D'une manière générale, il s'efforce de traduire le plus fidèlement possible les idées d'un metteur en scène et de réaliser des vêtements dans lesquels les acteurs se sentiront bien.

Réaliser un costume

Le costumier présente au réalisateur ou au metteur en scène des maquettes ou des croquis accompagnés d'échantillons. Si les modèles proposés sont acceptés, il achète les tissus, les coupe aux mensurations des acteurs et les coud. En cas de besoin, il effectue les retouches directement sur les comédiens.

Respecter un budget

Le budget d'un spectacle ou d'un film ne permet pas toujours de créer des costumes de toutes pièces. Dans ce cas, le costumier doit se montrer ingénieux. Il court les « puces » et les magasins spécialisés pour dénicher des « fripes » qu'il pourra utiliser en l'état ou en les transformant.

Compétences requises

Créatif et cultivé

Son imagination fertile ne l'empêche pas de s'inspirer des modèles conçus par ses prédécesseurs et de respecter certaines règles. Il connaît parfaitement l'histoire de l'art, du spectacle et du costume, son évolution à travers les siècles, les techniques de coupe propres à chaque époque. Cela lui permet d'adapter les vêtements à chaque période de l'histoire, selon le contexte de la production artistique.

Rapide et organisé

Les délais de préparation d'un film ou d'un spectacle étant souvent serrés, le costumier doit être capable de travailler dans l'urgence. Tout doit être prêt le jour du spectacle ! Il veille à ce que le budget prévu ne soit pas dépassé. Il dirige avec efficacité les couturiers chargés de confectionner le costume. Il règle méthodiquement le ballet des habilleurs qui aident les artistes à changer de tenue entre deux scènes.

Un bon sens relationnel

Doué pour l'écoute, le costumier prend le temps de consulter les divers membres de la troupe. Il tient compte de leur point de vue et sait faire preuve de souplesse et de disponibilité. Sur un spectacle, un film, il entretient une relation privilégiée avec les artistes.

Où l'exercer ?

Lieux d’exercice et statuts

En atelier et à l'extérieur

Le costumier travaille dans un atelier de confection, mais se déplace fréquemment sur les plateaux de tournage, dans les loges ou dans les coulisses des lieux de représentation. L'été, il accompagne les artistes sur la route des festivals. Son calendrier suit le rythme des horaires décalés propres au secteur artistique : soirée, week-end ou jour férié, le spectacle doit continuer !

Au sein d'une équipe

Le costumier travaille en étroite relation avec le metteur en scène, les responsables de la production, le décorateur-scénographe, les maquilleurs... Il peut coordonner l'équipe d'atelier composée de couturiers, tailleurs, chapeliers, bottiers, habilleurs. Il gère également les fournisseurs.

Intermittent du spectacle

Dans la majorité des cas, il a un statut d'intermittent du spectacle : les postes de permanent sont rares. Habitué à l'alternance de périodes d'activité et de chômage, il se tient constamment à l'affût des éventuelles collaborations afin d'entretenir son réseau professionnel et limiter ainsi ses périodes d'inactivité.

Carrière et salaire

Salaire

Salaire du débutant

De 1540 à 1980 euros brut mensuel.

Intégrer le marché du travail

Un large éventail d'employeurs

Compagnies, théâtres, opéras, associations culturelles, ateliers fixes... Autant d'employeurs potentiels pour le costumier. Pour un film, par exemple, c'est lui qui réalise les costumes et fournit les vêtements des acteurs. Il habille des chanteurs, danseurs, comédiens, musiciens, mais aussi des présentateurs ou des mannequins.

Une réputation à entretenir

L'expérience du costumier lui permet d'acquérir une réputation indispensable dans le milieu artistique. Le titre de « costumier-créateur » est réservé au professionnel qui a fait ses preuves et qui est reconnu comme tel. Une consécration qui permet, par exemple, de travailler pour la Comédie française. L'artistique supplante souvent, dans ce cas, la couture qui a lieu dans les ateliers.

Des activités à diversifier

Même si le monde du spectacle est un secteur professionnel dynamique, on constate que la durée des contrats des intermittents diminue. Des travaux d'appoint peuvent s'avérer nécessaires pour augmenter leurs revenus. Mais c'est souvent par passion que les costumiers cumulent les activités de couture : robes de soirée, robes de mariée, vêtements... Les occasions d'exploiter leurs compétences dans d'autres univers que le spectacle vivant ou l'audiovisuel ne manquent pas.

Accès au métier

Accès au métier

Il est conseillé d'avoir un diplôme bac + 2 au minimum (BTS ou DMA). Deux établissements publics sont réputés : l'Ensatt (École nationale supérieure des arts et techniques du théâtre) de Lyon et l'Esad (École supérieure des arts dramatiques) rattachée au Théâtre national de Strasbourg. Autre solution : intégrer une école de stylisme.

Après la 3e

  • CAP métiers de la mode-vêtement flou

Niveau bac

  • DTMS (diplôme de technicien des métiers du spectacle) option techniques de l'habillage

Niveau bac + 2

  • BTS design de mode, textile et environnement option mode
  • DMA (diplôme des métiers d'art) option costumier-réalisateur

Niveau bac + 3

  • Diplôme de l'ENSATT parcours costumier option costumier coupeur
  • Diplôme de l'ENSATT parcours costumier option réalisation et régie de production
  • Diplôme de scénographie costumes (ESAD Strasbourg)
  • Licence pro Arts, lettres, langues, activités culturelles spécialité arts du costume de spectacle

Niveau bac + 5

  • Diplôme arts et techniques du théâtre parcours concepteur costume

En savoir plus

Témoignages

Valérie, costumière

En accord avec le comédien

"Un bon costume ne doit pas attirer l'attention du spectateur. Il doit juste faire partie du personnage. Pour arriver à ce résultat, je discute longuement avec les comédiens. Je les habille en fonction de ce qu'ils vont faire sur scène : ils doivent se sentir à l'aise, pouvoir bouger dans leurs vêtements. Nous devenons parfois leurs confidents : une relation très forte peut alors se nouer."

(27/10/2011)
Gwenaëlle, responsable costumes et habillageà l'Opéra de Rouen (76)

La passion comme moteur

"Le costumier prend en charge la couture de A à Z, à partir d'une idée du metteur en scène, du créateur costumes, du scénographe ou de l'éclairagiste. Souvent, le créateur costumes et le créateur décor ne font qu'un. Ils réalisent les dessins et je leur donne les techniques de couture, propose des coupes, crée les patrons. En voyant un costume, je dois savoir identifier son époque. J'aime beaucoup les années 1900 & 1910. Les hommes sont chic dans leurs vestes longues et chapeaux haut-de-forme. Les femmes sont corsetées, la robe droite mais avec un énorme faux-cul. C'est au moment de la Belle Époque."

"On a beaucoup de contacts avec les artistes. On les chouchoute, on fait des essayages. Ils nous indiquent si le costume est confortable, nous apprennent des détails de mise en scène, nous racontent leurs répétitions. C'est un moment privilégié !"

"On vit en décalage, il faut l'accepter. Mais quand on travaille avec le coeur, on est capable de décrocher la lune. C'est ça le secret : être passionné !"

(27/10/2011)

Ressources utiles

www.cpnefsv.org

Site de la Commission paritaire nationale emploi-formation spectacle vivant : accords et textes de référence, données emploi-formation, guide des métiers...

www.pole-emploi.fr/informations/-@/spectacle/

Pôle emploi spectacle

www.modeaparis.com

Fédération française de la couture, du prêt-à-porter des couturiers et des créateurs de mode

www.cncs.fr

Centre national du costume de scène

www.metiersdart-artisanat.com

Institut national des métiers d'art (INMA)

www.cnt.asso.fr

Centre national du théâtre (CNT)

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