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Fiche métier
Opéra, jazz, rock, variétés… autant de voies pour une seule voix ! Mais ne devient pas chanteur qui veut : les passionnés devront fournir des efforts et s'entraîner sans relâche pour espérer gagner les faveurs du public.
© Brigitte Gilles de la Londe/ONISEP
Auteur(e) compositeur(trice) interprète,
Chef de chant,
Chef de ch¿ur,
Choriste,
Soliste
Du côté des musiques classiques…
Le chanteur lyrique interprète le répertoire classique selon le timbre de sa voix : ténor, soprano, contralto, baryton… Lors de représentations, il peut faire partie de la distribution d'opéras ou d'opérettes. Choriste, il interprète avec d'autres chanteurs une œuvre musicale. Soliste, il interprète une partie ou l'intégralité d'une œuvre et interprète alors des solos.
… et des musiques actuelles
Le chanteur de musique actuelle (variétés, rock, jazz, rap, musiques électroniques…) interprète des chansons ou des morceaux de musique qu'il a pu composés lui-même ou créés par des auteurs-compositeurs. Si la voix reste essentielle, le look et le charisme occupent une place importante dans la réussite de la carrière. Celle-ci peut-être menée en solo ou au sein d'un groupe. Les enregistrements en studio et la promotion des albums alternent avec les concerts. Certains chanteurs peuvent aussi participer à des comédies musicales.
Talent
Doté d'une grande sensibilité artistique pour interpréter les œuvres de la façon la plus juste, le chanteur se caractérise avant tout par son talent. Il doit être créatif pour pouvoir improviser sur scène, composer des arrangements, voire écrire ses propres chansons.
Persévérance
Mais le talent ne suffit pas. Force d'expression, technique, étendue vocale (tessiture) et timbre de voix s'entretiennent au quotidien. Le chanteur doit maîtriser différents répertoires et plusieurs langues vivantes (italien, allemand, russe, anglais…) afin de chanter de façon réaliste dans ces langues. La ténacité est essentielle pour démarcher les maisons de disques et participer à des auditions. Enfin, une bonne résistance physique est indispensable pour supporter un rythme souvent intense.
Technique
Un chanteur doit maîtriser sa voix à la perfection. Il lui faut donc connaître les techniques respiratoires, d'échauffement et de diction. Il sait placer sa voix et exploiter toutes ses possibilités. Les techniques d'interprétation et de mémorisation n'ont pas non plus de secret pour lui.
Un entraînement quotidien
Les chanteurs ont un rythme soutenu : auditions, répétitions et représentations s'enchaînent, couplées à un perfectionnement technique et artistique quotidien. Les chanteurs lyriques perfectionnent leur technique vocale, mais aussi leur interprétation dramatique, car ils doivent savoir jouer la comédie. Ce travail représente plusieurs heures d'entraînement par jour, en plus des représentations en soirée.
Divers lieux de représentation
Les chanteurs se produisent dans les opéras, les festivals, les salles de spectacle, les manifestations culturelles ou les émissions de radio et de télévision. Les déplacements en France et à l'étranger sont fréquents pour assurer ces représentations ainsi que les éventuelles tournées.
Des interlocuteurs exigeants
Les chanteurs lyriques répondent aux attentes du metteur en scène, du chef d'orchestre, du directeur artistique… Les chanteurs de musiques actuelles ont des obligations vis-à-vis de leur maison de disques ou de leur producteur… sans oublier le public.
Le règne de l'intermittence
Dans la chanson, le statut d'intermittent prédomine. Seuls quelques ensembles de musique de chambre et une quinzaine d'opéras emploient des chœurs professionnels. Les postes permanents sont rares et très recherchés.
Salaire du débutant
Un chanteur est dans la plupart des cas rémunéré au cachet. Celui-ci varie en fonction de sa notoriété et de la nature de la prestation. La rémunération peut être complétée par une rétribution au titre des droits d'auteur.
Le cap de l'audition
Certains responsables de théâtre, organisateurs de concerts et de spectacles sollicitent les chanteurs sortant d'un centre de formation lyrique ou lauréats d'un concours international. Les ateliers lyriques d'insertion professionnelle préparent également les chanteurs débutants à leur future carrière. Mais de manière générale, les artistes doivent passer des auditions ou castings pour décrocher des contrats. Ils connaissent alors la compétition et doivent être patients car la concurrence est rude.
Un réseau relationnel influent
Afin de faciliter leur recherche de contrats, les chanteurs ont souvent recours aux services d'un agent artistique. Mais le cas échéant, ils doivent eux-mêmes forcer le destin et démarcher les maisons de disques, les producteurs, les directeurs d'opéras et autres professionnels du milieu. Les relations et le carnet d'adresses sont donc essentiels pour réussir.
Une insertion difficile
Pour compléter leurs revenus, la plupart des chanteurs doivent se tourner vers des activités annexes comme l'enseignement. Si travailler comme soliste représente un aboutissement pour nombre de chanteurs, intégrer un ensemble vocal en tant que choriste ou chef de choeur semble beaucoup plus aisé. Les comédies musicales constituent également un vivier d'emplois.
Il n'existe pas de voie royale pour devenir chanteur. Néanmoins, une pratique vocale dès l'enfance est préférable, de même qu'une formation musicale initiale. Les conservatoires de musique classés par l'État (à rayonnement communal, départemental, régional…) proposent plusieurs cycles de formation dès l'âge de 6 ans. De nombreuses écoles privées forment aussi les futurs chanteurs à des âges divers. Un perfectionnement est possible tout au long de la carrière grâce à des stages, aux académies d'été, masters classes, etc.
Avant le bac
Niveau bac
Niveau bac + 3
Niveau bac + 5 et plus
Plus qu'une profession, une vocation !
"Au collège, j'ai participé à un opéra pour enfants d'Isabelle Aboulker, « Martin squelette » : j'ai senti que c'était le début d'une grande aventure. J'ai étudié au conservatoire de Saint-Étienne puis à la Haute École de musique de Genève. Des rencontres avec de formidables musiciens peuvent aussi ouvrir des perspectives à de jeunes artistes. À l'opéra, la technique vocale ne suffit pas. Il faut cultiver une identité, être musicien et comédien à la fois. Quand on chante, on transmet une émotion, des idées, bien plus que des mots. Sur scène et dans le public, le temps s'arrête : on vit dans un autre monde. Et quand on retourne dans le quotidien, on a envie de le rendre meilleur. L'envie de partager et de donner est importante. Car souvent, face au trac, on doute, on se demande pourquoi on s'inflige ça. Mais quand à la fin, le public nous remercie, on a la sensation d'avoir accompli notre mission, de savoir pourquoi on chante. Le métier de chanteur n'est pas simplement une profession, c'est une vocation !"
Irma - Information et ressources pour les musiques actuelles
http://www.irma.asso.fr
Cité de la musique
http://www.cite-musique.fr
www.fneijma.org Fédération nationale des écoles d'influence jazz et musiques actuelles
www.culture.gouv.fr Site du ministère de la Culture et de la communication : études et statistiques sur le monde du spectacle
www.culture-spectacle.anpe.fr Pôle emploi spectacle
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